这一刻，沉默胜于声音——论装帧设计的“空白美”

一、此时无声胜有声──论装帧设计的“空白美”（论文文献综述）

陈蕾^[1]（2019）在《浅谈书籍版式设计中的空白》文中进行了进一步梳理书籍中的版式设计在书籍设计中占据重要地位,是设计中的重要组成部分。空白作为一种表现形式,被广泛应用于书籍的版式设计中,空白设计是书籍版式中很巧妙的部分。书籍中空白设计张弛有度可以呈现不同的视觉感受,不同的位置设计也会有不同的呈现效果。因此,书籍版式设计中应该重视空白的运用。该文探讨书籍版式中的空白设计,研究其作用及其应用,阐述如何更好地展示书籍的版式设计之美。

闫芳^[2]（2017）在《论空白意象在平面设计中的意境与表现》文中进行了进一步梳理空白在中国传统绘画中是一种常见的视觉语言,所谓“虚实相生,无画处皆成妙境”正是我们传统绘画中空白的意境所在。在当今平面设计中,空白作为一种特殊的视觉符号,空白意象的恰当表现不仅可以控制平面设计创作画面的节奏和韵律,还能表现丰富的情感意蕴,通过空白空间的衔接以少胜多的画面更具深远的意境,在画面中空白的恰当运用能够让视觉迅速聚焦在创作主题上,虚实相生的空间激发着观者思维的跳动联想,恰如其分的空白渗透着深厚的哲理和唯美的意境让人回味无穷,体现了东方传统哲学内涵,更丰富了平面设计创作中空白意象的审美需求。本文作为一种应用性研究论文,主要通过展示与阐述形式美的艺术方法,基于哲学、心理学、美学、设计学的经典理论来研究空白意象在平面设计中的表现形式、表现特征和表现意境,论文除绪论和结论外,分为四个部分:首先,探讨了空白意象的含义与问题;第二部分从图底关系、虚实关系、节奏关系来阐释空白作为平面设计语言的传达方式;第三部分从空白意象在平面设计中的实际案例应用来展示空白意象及其意境特征;最后结合前三部分的空白之于平面设计理论的应用,阐述与展示自己的毕业设计作品,通过理论与实践相结合的方式,分析空白意象在平面设计中的应用,从而探讨空白意象在平面设计中的表现与意境的创新之路。

吴凡^[3]（2016）在《书籍版式设计中负空间的合理性运用研究》文中研究指明作为书籍版式设计中的一个设计元素,负空间与文字、图像等实体空间相互作用,影响书籍内容的信息传递,营造阅读秩序与氛围。当前某些书籍版式设计存在版面秩序混乱、可读性易读性较低等问题,究其根源是对于负空间的认知及研究不够深入,这极大影响了书籍版面信息传递和接收的质与量。针对这种情况,论文提出重新解读负空间,依据设计原则指导负空间的设计,重塑人们对负空间的认识。论文阐释了负空间的概念、艺术特征和表现形式,与正空间的矛盾统一关系,研究了书籍版式中合理运用的负空间在形式、功能、审美等方面的具体表现,结合案例分析并论证了其在书籍版式设计中重要的功能性和存在意义。总结负空间在书籍版式设计中所要遵循的设计原则,结合负空间具有可调整、不断变化流动和可拓展的特性,将物理学中的“弹性”概念引入书籍版式的负空间设计中,来论证负空间的人性化设计需求。论文通过实例解读与理论分析的相互补充和印证,籍此启发设计工作者合理运用负空间的特性进行规律性或个性化的表达,调动读者与书籍之间交流互动的积极性,对优化书籍版式设计语言有所裨益。

程琼博^[4]（2015）在《化虚为实之——论书籍装帧设计中的空白》文中进行了进一步梳理空白是一种无形的语言,在书籍装帧设计中起着至关重要的作用。"空白"并非意味着"无",有时"空白"比"有"更具有塑造力和想象力,它召唤着观者去丰富、去补充、去联想,让观者徜徉于"空白"故意设置的意境之中。空白的艺术运用,可以保持版面的整体感及协调读者的视觉平衡,从而使版面产生美感和魅力。适当地留出空白,能给人们提供许多想象的空间,有利于强化观者的感受,获得视觉上的轻松,从而体现设计"以少胜多"的价值性。

张媛园^[5]（2015）在《书刊版式设计中“留白”的审美研究》文中研究说明本文结合中国传统艺术与古典哲学中留白的相关理论,分析留白艺术与书刊版式设计之间的审美联系,将其审美精髓借鉴到书刊版式设计之中,对于挖掘书刊版式设计审美性的新语言,将书刊版式设计上升至审美的高度具有重要的理论意义。本文以书刊版式设计中的构成要素“留白”为研究对象,首先阐明了其审美思想的来源与形成和发展的过程。然后列举了留白与书刊版面构成要素的关系,从整体上归纳审美特点,进而总结留白构成书刊版面审美性的方法论,最后透析书刊版面中留白的审美内涵,升华其审美价值。文章结合设计实例分析留白艺术与书刊版式设计之间的适用性与切合点,论证留白在书刊版面中协调虚实对比、营造视觉秩序、丰富形式美、增强艺术感染力,从整体上提升书刊审美内涵以及审美价值等方面具有良好的促进作用。将传统的留白艺术借鉴到现代书刊版式设计中,进而凝结出新的创意思维与形式表达,对于研究书刊版式设计审美性与创新性具有一定的指导意义。

晏思佳^[6]（2014）在《试论书籍装帧设计中的禅境》文中研究说明中国禅宗是由印度佛教在中国传播后,经过长期与当地文化相融的过程而诞生的产物。在中国的艺术当中,禅宗的禅境思想是很重要的美学范畴。佛教的禅宗文化对中国的传统文化、中国艺术的创作思维有深远的影响。书籍装帧设计是物质与精神的体现,从创作构思和表达能反映出设计者的文化和情感,而禅境让设计者与读者能进行更好的心灵对话。本文主要研究书籍装帧设计中的禅境。首先探索中国传统文化中的禅境以及传统禅宗对禅境的阐释,分析禅境的审美体验,以及审美体验对艺术创作的影响,’说明在中国传统文化中,禅境的审美已经渗透和积淀在人们的心中,是艺术创作者对生命至高境界的追求。然后,通过分析一些书籍装帧设计的实例,阐述禅境在书籍装帧设计元素中的应用和表现,通过这些深入的探索,试着提出书籍装帧设计中禅境的创作构思,为其以后的发展提供新的思路。最后,探讨现代语境下书籍装帧设计中的禅境之美。本文试着从禅境文化与书籍装帧设计的融合,‘得出禅境为设计提供精神内涵的支持,而设计为禅境的表现提供了更为丰富的途径。希望能借助禅宗明心见性、直指本心、重直觉顿悟的思想,拓展书籍装帧设计的设计思维和方法,更注重设计的精神内涵。

范方强,边婧^[7]（2013）在《把想象的空间留给读者——谈书籍装帧设计之空白》文中研究指明书籍装帧设计是信息性比较强的一种艺术形式,怎样才能把信息更好地传达给读者,给读者带来视觉上的愉悦和情感上的满足,空白起了重要作用。空白也是一种存在,"无"和"有"同样重要,把握好"无",才会突出"有";把握好"无",才会令"有"更加耐人寻味。所以,空白既是一种形式,又是一种语言。中国画的黑白"画若布奕",蕴涵了东方哲学中的对立统一思想。看似黑白双鱼的太极图,其实也包含着黑白中的相反相成、虚实相生,即对比、互补的辩证思想。

宋歌^[8]（2013）在《“空灵意境”在平面设计中的审美及应用》文中进行了进一步梳理意境是中国传统艺术追求的最高境界,是评价艺术作品的最高标准,也是中国传统艺术研究的重要切入点。平面设计的艺术生命力在于民族风格的展现,只有发掘本土艺术精神,不断从民间艺术、绘画艺术等传统艺术中汲取营养,才能促进我国现代设计艺术的繁荣发展。本文试图从中国传统艺术的"空灵意境"出发,对现代平面设计艺术进行探究,以求为平面设计艺术的发展贡献绵薄之力。

赵莹^[9]（2012）在《虚空间在书籍设计中的应用研究》文中认为由于受传统观念的影响，人们常常只注重图形、文字等要素在书籍设计中的诉求与表现，对图形、文字以外的虚空间（背景）则容易忽略，甚至有人认为虚空间就是版面中无用的地方，是一种空间的浪费。其实虚空间在书籍设计中并不是毫无意义的空白。本论文通过结合大量实例深入研究，重塑人们对虚空间的认识。论文从传统意义上的虚空间定义入手，结合虚空间在书籍设计中的应用，使人们认识到书籍设计中的虚空间不再是表面那种纯粹的、抽象的无，其往往有助于加强书籍阅读的节奏、信息的传达、情感的交流、起着以“空”胜多，提升作品感染力等实质性的作用。虚空间有时是一片空白，有时是一种色彩、一个图形，有时又是以文字来做为背景，它通过与实体要素的相互搭配，使书籍的整体设计常常表现出不同的风格和效果。论文中阐述了虚空间在书籍设计中的作用，并且深入研究了虚空间在书籍设计中的艺术特征与表现形式。书籍中的版面设计，其实就是在处理虚与实、有与无，是制造矛盾、统一矛盾的过程。虚实矛盾处理的好，版面就引人注目且回味无穷。虚实矛盾处理的不好，版面就平淡无奇，索然无味。所以，研究虚空间的艺术特征与表现形式是利用虚实二者制造矛盾的视觉形式效果的重要途径。只有创造性的运用虚空间的表现形式，才会使书籍设计中的虚空间个性更加突出、鲜明，给读者留下深刻的印象。

刘楠^[10]（2012）在《空白设计是书籍装帧的意境》文中认为现如今我们从市面上的不少书籍可以看到，各种华而不实的书籍层出不穷，书籍装帧的整体性在被人们忽视，书籍装帧设计者在所谓美感的追求中走向了一个误区。设计者的目的或许是为书锦上添花，殊不知成了画蛇添足、过犹不及了。书籍的平面板式被充分全面的利用到了，反而忽视了书籍本身的大形象。使其给人视觉上的繁密，而适当使用空白设计可以弥补视觉上的缺陷。空白是一种无声的语言，在书籍装帧设计中起着至关重要的作用。空白设计是具有特殊的审美心理，它并不意味着无，很多时候它比繁密的画面更具有想象力和塑造力，它传递着读者丰富的联想，让读者可以在空白设计的意境中去补充自己的思想。在中国传统的诗词、书法、绘画、戏剧及园林建筑等中对空白设计已有了广泛地运用。书籍装帧设计中的空白设计是版面设计必然涉及到的艺术语言和构成形式，其空白设计的表现形式丰富多样。合理运用空白设计，可以保持书籍版面的整体感及协调读者的视觉规律，从而使版面产生其独特的魅力和美感。适当地留出空白，能给人们提供许多想象的空间，有利于强化观者的感受，获得视觉上的轻松，从而体现设计“以少胜多”的价值性。本文试图从空白设计在中国书籍装帧未来的发展趋势的角度出发，通过研究空白设计在书籍装帧设计中的表现和运用，及其特殊的艺术感染力，论述空白设计在书籍装帧设计中的地位、作用和魅力，以期拓宽现代设计者的视野，使其接触到更多的思维设计，从而把设计作品推向更好的审美境界，让空白设计成为书籍装帧设计中不可缺少的创意表现形式。

二、此时无声胜有声──论装帧设计的“空白美”（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、此时无声胜有声──论装帧设计的“空白美”（论文提纲范文）

（1）浅谈书籍版式设计中的空白（论文提纲范文）

（2）论空白意象在平面设计中的意境与表现（论文提纲范文）

（3）书籍版式设计中负空间的合理性运用研究（论文提纲范文）

（4）化虚为实之——论书籍装帧设计中的空白（论文提纲范文）

（5）书刊版式设计中“留白”的审美研究（论文提纲范文）

（6）试论书籍装帧设计中的禅境（论文提纲范文）

（8）“空灵意境”在平面设计中的审美及应用（论文提纲范文）

（9）虚空间在书籍设计中的应用研究（论文提纲范文）

（10）空白设计是书籍装帧的意境（论文提纲范文）

四、此时无声胜有声──论装帧设计的“空白美”（论文参考文献）

• [1]浅谈书籍版式设计中的空白[J]. 陈蕾. 美术教育研究, 2019(03)
• [2]论空白意象在平面设计中的意境与表现[D]. 闫芳. 武汉纺织大学, 2017(01)
• [3]书籍版式设计中负空间的合理性运用研究[D]. 吴凡. 中国矿业大学, 2016(02)
• [4]化虚为实之——论书籍装帧设计中的空白[J]. 程琼博. 艺术品鉴, 2015(08)
• [5]书刊版式设计中“留白”的审美研究[D]. 张媛园. 郑州大学, 2015(02)
• [6]试论书籍装帧设计中的禅境[D]. 晏思佳. 东北师范大学, 2014(01)
• [7]把想象的空间留给读者——谈书籍装帧设计之空白[J]. 范方强,边婧. 知识窗(教师版), 2013(06)
• [8]“空灵意境”在平面设计中的审美及应用[J]. 宋歌. 芒种, 2013(09)
• [9]虚空间在书籍设计中的应用研究[D]. 赵莹. 河北科技大学, 2012(06)
• [10]空白设计是书籍装帧的意境[D]. 刘楠. 哈尔滨师范大学, 2012(09)

标签：空间设计论文;  书籍装帧设计论文;  视觉文化论文;  艺术论文;  版式设计论文;